La lumière comme matière
À Zurich, le Museum für Gestaltung consacre une exposition à Sabine Marcelis, figure incontournable du design contemporain. Entre jeux de transparence, couleurs vibrantes et installations immersives, la designeuse néerlando-néo-zélandaise explore notre perception de l’espace et de la matière. Une plongée dans un univers où la lumière devient un véritable matériau de création.
Vue de l’exposition Sabine Marcelis, Light and Color au Museum für Gestaltung Zürich.
Chez Sabine Marcelis, la lumière ne se contente pas d’éclairer : elle façonne les objets, révèle les matières et transforme les espaces. Depuis la création de son studio à Rotterdam en 2011, la designeuse développe un langage singulier, à la frontière du design, de l’art et de l’architecture. Résine translucide, verre, surfaces réfléchissantes et formes géométriques épurées composent un univers immédiatement reconnaissable.
Avec Light and Color, le Museum für Gestaltung Zürich lui consacre sa première exposition muséale. Présentée au Toni-Areal, elle rassemble quinze années de création, des premières expérimentations aux installations les plus récentes.
Vue de l’exposition Sabine Marcelis, Light and Color au Museum für Gestaltung Zürich.
Plutôt qu’une rétrospective traditionnelle, l’exposition se présente comme une véritable expérience sensorielle. Le parcours alterne objets emblématiques, recherches sur les matériaux et installations immersives, invitant le visiteur à observer comment la lumière et la couleur modifient notre perception de l’espace.
Parmi les pièces présentées figurent Tall Stripe, les Candy Cubes ou encore Sunbeam Capture, une installation réalisée avec Boris Acket. Mobilier, miroirs et luminaires témoignent de cette recherche constante autour de la transparence, de la réflexion et de la matérialité.
Deux installations conçues pour l’exposition prolongent cette exploration. En collaboration avec Ikea, Sabine Marcelis imagine un tunnel lumineux à partir des luminaires de la collection Varmblixt, dont les jeux de reflets créent une impression d’infini. Avec Mathmos Lava Columns, des lampes à lave monumentales s’élèvent du sol au plafond, brouillant les limites de l’espace par la lumière et le mouvement.
Vue de l’exposition Sabine Marcelis, Light and Color au Museum für Gestaltung Zürich.
Imaginée par le Studio Sabine Marcelis, la scénographie reprend les formes géométriques et le minimalisme qui caractérisent son travail. Les œuvres dialoguent avec l’architecture, tandis que les effets lumineux révèlent les qualités propres à chaque matériau.
L’exposition dévoile également les coulisses de sa démarche créative, à travers des études de matières et des expérimentations. Une manière de comprendre comment la designeuse transforme des phénomènes aussi immatériels que la lumière et la couleur en expériences tangibles.
Sabine Marcelis, Light and Color
Museum für Gestaltung
Zürich
Du 30 octobre 2026 au 4 avril 2027
