Plus de 20 objets pour une déco surréaliste
Le surréalisme, célèbre mouvement artistique né au XXe siècle, et le design pour la maison ont souvent entretenu un dialogue étroit. Afin d’amener un peu de d’irrationalité dans nos intérieurs, voici une sélection d’objets déco faciles à shopper.
Dans son manifeste du surréalisme (1924), André Breton décrit le surréalisme comme un pur automatisme psychique. On tourne alors la page à la conscience rationnelle: place aux rêves, à l’irrationalité. Le surréaliste est rêveur, bizarre et ahurissant.
Cette approche a profondément influencé la manière de concevoir le mobilier. D’une part, des artistes emblématiques de ce courant comme le peintre Salvador Dalí ou Pedro Friedeberg ont eux-même créé des objets pour l’intérieur. D’autre part, le Design Radical des années 1960-1970 en Italie a trouvé dans cet esprit loufoque une manière de lutter contre la standardisation des produits générés par la fabrication industrielle.
Pour autant, on ne saurait réduire l’influence du surréalisme à ces époques. Elle est dans ce qui déborde, s’étire, se déforme et exagère. Elle est dans ce qui fait place au rêve et à l’imaginaire. C’est ainsi que le design et la déco « surréalistes » peuvent être un peu tout et… tout; à partir du moment où y a collage entre deux réalités qui ne conviennent pas. Car oui, l’absurdité peut parfois être si jubilatoire!
1. Des objets qui sont aussi autre chose
Tavolo con Ruote grande, design Gae Auenti en 1953, Fontana Arte.
Suspension Luzy from the Sky, design Ingo Maurer en 2018, Ingo Maurer.
Table basse dotée d'un miroir à l'effet aquarelle Francis, design Constance Guisset, Petite Friture.
Luminaire fait d'assiettes en porcelaines Porca Miseria!, design Ingo Maurer en 1994. Edition Ingo Maurer.
Bibliothèque Cabana, design les frères Campana, Edra.
2. Erreur d’échelle
Entre sculpture et siège, pomme et chapeau, Magritta, design Sebastian Matta en 1970. Edition Gufram.
Lampe de bureau en forme d'escalier Verso, Seletti.
Assiettes no. 116 série Theme and Variations] design Piero Fornasetti dans les années cinquante.
3. Body parts sur les meubles: des représentations de corps hybrides, entre animé et inanimé
Chaises Perspective, design Pharell Williams design Pharell Williams en 2008, Domeau & Pérès.
Créé à l'origine en 1936 par Salvador Dali en hommage à la bouche de l'actrice Mae West, le canapé Bocca a été redessiné en 1971 par Studio 65 à l'image des lèvres de Marily Monroe. Edition Gufram.
Fauteuil en forme de pied UP7, design Gaetano Pesce en 1969. Edition B&B Italia.
La "hand chair" a été dessinée pour la première fois par l'artiste mexicain surréaliste Pedro Friedeberg en 1936. Le modèle original a inspiré l'éditeur Pols Potten.
Wink Chair, Houtique.
4. Fragments de mythologie grecque
Fauteuils Attica, design Studio65 en 1972, Gufram
Vaisselier ou buffet Cristallo, design Alessandro Mendini pour BD Barcelona. Edition limitée.
Sur le siège Tissu Nuit d'architecte et à l'arrière Soleil à moustache, design Vincent Darré pour Pierre Frey.
Lampe Grace Lade, Seletti.
5. Animaux fantastiques et bestiaire en pleine métamorphose
Fauteuil en cuir Gorilla, design Marcantonio, Scarlet Splendour.
Table Bird Leg Table, design de la suisse Meret Oppenheim en 1939. Reedition Cassina.
Console Diva en forme d'autruche et étagère Fausto en forme de bouquetin. Ibride.
Horse lamp, design Front en 2006, Moooi.
