Le jubilé de huit icônes dont on ne s’est jamais lassé
Comment certains objets du quotidien ont pu traverser les décennies sans prendre une ride? Qu’est-ce qui rend leur dessin si efficace? Que ce soit grâce à une conception très astucieuse ou une silhouette ultra photogénique, les icônes du design ont marqué plusieurs générations sans qu’on ait quelque chose à leur ajouter. Cinquante après, zoom sur quelques créations indémodables sorties en 1972.
Canapé DS-600, créé en 1972.
Les 70’s en décoration, c’était bien sûr des couleurs terreuses, du verre fumé, du velours bouclé et des canapés vraiment très bas (lire nos articles Glamour and seventies et L’esprit naturel des seventies). Mais c’était aussi une décennie durant laquelle sont nés plusieurs meubles et accessoires pour la maison reconnaissables entre mille. Bousculant une génération, ces pièces ont ensuite traversé les modes (sans lasser), avant de devenir des icônes du design. En cette année 2022, huit belles pièces de mobilier célèbrent leur jubilé.
1. Chaise Tripp Trapp, design Peter Opsvik en 1972, Stokke
Chaise Tripp Trapp, Stokke.
Cette chaise beaucoup imitée nous vient de Norvège et célèbre son cinquantième anniversaire cette année. Sa forme simple résulte d’un concept très ingénieux. En effet, ce siège pour enfant se compose d’un premier plateau pour s’asseoir et d’un second pour reposer ses pieds. Les tablettes sont réglables en hauteur et en profondeur grâce aux encoches creusées sur les montants de la chaise. Tout simple, écologique (la chaise est en bois) et diablement d’actualité! stokke.com
2. La lampe Tizio, design Richard Sapper en 1972, Artemide
La lampe Tizio, Artemide.
Tizio n’est pas seulement un chef-d’œuvre de la collection Artemide, c’est aussi une icône du design italien. Conçue il y a cinquante ans par Richard Sapper, cette lampe de table reste résolument contemporaine, grâce notamment à une nouvelle source LED intégrée. «Lorsque nous l’avons présentée, il n’y avait rien de tel sur le marché; c’était révolutionnaire. Ce n’est pas que nous ne changeons rien au fil des ans parce que nous ne pouvons pas, nous ne changeons rien parce que c’est comme ça.» (Ernesto Gismondi). Artemide célèbre le 50e anniversaire de Tizio avec une version spéciale rouge, la couleur préférée de Richard Sapper. Plus d’infos: artemide.com
3. Canapé DS-600, design Ueli Berger, Eleonore Peduzzi-Riva, Heinz Ulrich et Klaus Vogt en 1972 pour De Sede.
Canapé DS-600, De Sede.
Lancé en 1972, le DS-600 est un système modulaire indestructible de meubles rembourrés. Grâce à ses possibilités illimitées d’extension et d’aménagement ainsi qu’à son esthétique unique, il a été surnommé Tatzelwurm (ver de terre). Le canapé est devenu un meuble culte, célèbre grâce à ses apparitions marquantes: au Studio 54 de New York, dans les films de James Bond (mais aussi Scarface et The Hunger Games) ou dans les maisons de diverses rock stars. Pour célébrer les 50 ans de la DS-600, De Sede a demandé à la designer textile suisse Franziska Born, dans le cadre des Zurich Design Weeks (ZDW), de créer cinq modules individuels du Tatzelwurm à l’aide d’un pistolet à air comprimé, un élément distinct pour chaque décennie de vie. Plus d’infos: desede.ch
4. Siège Le Bambole, design Mario Bellini en 1972, B&B Italia
Le Bambole, B&B Italia.
C’est en 1972 que B&B Italia a lancé cette collection créée par Mario Bellini. Déclinée en fauteuils, canapés et lits, la gamme icône du style italien est aujourd’hui revisitée à l’occasion de son cinquantième anniversaire. Le Bambole évolue et retrouve un look et des sensations plus proches de l’original, avec des formes généreuses et des courbes féminines. De nouveaux matériaux faisant appel aux produits recyclés et de nouveaux revêtements la rendent plus contemporaine que jamais. Plus d’infos: bebitalia.com
5. Porte-manteau Cactus, design par Guido Drocco et Franco Mello en 1972, Gufram
Cactus, Gufram.
Conçu en polyuréthane souple par Guido Drocco et Franco Mello pour Gufram en 1972, Cactus reflète l’esprit audacieux du design italien des années septante. Depuis, il est devenu l’emblème de la marque et une véritable icône dans le milieu du design. Célébré par plusieurs générations d’artistes, de designers et de créateurs de mode, ce porte-manteau sculptural, qui a trôné dans les plus grands musées du monde, fête cette année ses 50 ans et est toujours produit avec le moule original de 1972. Il y a des choses qui durent et dont on ne se lasse pas! Plus d’infos: gufram.it
6. Wiggle Side Chair, design Frank Gehry en 1972, Vitra
Wiggle Side Chair, Vitra.
Cette chaise témoigne du goût de l’architecte Frank Gehry pour les matériaux inhabituels et les méthodes non conventionnelles. Elle est fabriquée en carton avec différentes couches qui sont maintenues fermement grâce aux éléments latéraux en fibres de bois. Côté style, le siège est fait de courbes défiant les lois de la construction. Plus d’infos: vitra.com
7. Multi-Lite Ceiling Light, design Louis Weisdorf en 1972, édition Lyfa puis Gubi
Lampe Multi-Lite, Gubi.
Une lampe comme une sculpture, qui invite à jouer avec les formes et la lumière. Elle se compose principalement de deux cylindres fixes et de deux hémisphères que l’on peut bouger de multiples manières. Selon la position des hémisphères, le luminaire peut éclairer davantage vers le haut ou le bas. Plus d’infos: gubi.com
8. Table Quaderna, design Superstudio en 1972, Zanotta
Table Quaderna, Zanotta.
Reconnue comme un manifeste du design radical des années 60-70, la collection Quaderna de Superstudio fête ses 50 ans. Récompensés par de nombreuses distinctions et exposés dans les plus prestigieux musées, ces meubles en bois aux lignes minimalistes sont recouverts d’un laminé plastique blanc, sérigraphié d’un quadrillage noir. Cette grille simple et rigoureuse à l’impact visuel fort signe l’identité iconique de la collection. Plus d’infos: zanotta.it.
